一场线上电音狂欢，数百万上海市民涌入直播间甩着“蔬果”云上联谊；张国荣《热·情》演唱会修复版重现，引发超千万观众集体怀念。疫情阴霾之中，音乐、舞蹈、戏剧等各式各样的现场艺术，纷纷通过网络方式呈现，给暂时居家的观众提供精神食粮，以艺术的形式疗愈心灵。
疫情之下，剧院停摆，线下演出取消。自三月中旬开始，以“艺起前行”为主题，沪上主力文艺院团、各大剧场及演出场馆将精品演艺内容搬上云端，回馈观众。
2020年以来，全球演艺行业的线下剧场演出均不同程度受到新冠疫情影响，与此同时，基于舞台，在线上制作和传播的演艺内容走入越来越多观众的视野。实际上，过去两三年间，各类演艺机构也在不断尝试，打破剧场空间限制，为观众提供高品质的舞台现场。
从早期线下内容的直接搬演，到如今形成线上特色内容的品牌效应，院团、剧场通过线上精品内容，扩大自身影响力，努力降低疫情对线下演出产生的负面影响。与此同时，剧团、院团的云上创作、排演也未曾停歇，希望以最佳状态迎接演出恢复后的首批观众。
流媒体品牌《巡演零号站》：推动传统舞台演艺破圈
3月30日晚在上海大剧院官方微博、微信视频号等平台上线的《睡美人》，全平台观看人数超过240万。这也是由上海大剧院出品的线上流媒体品牌《巡演零号站》第一季“限时返场”的首场演出。3月30日至4月8日，“限时返场”将为观众免费播映八期精选节目。
据了解，《巡演零号站》是首个由国内剧院出品的表演艺术综合类线上流媒体平台，希望推动传统舞台演艺破圈，让舞台艺术以更年轻、多元的方式走入更广泛的公众视野。2020年10月发布首季演出，反响热烈。此次“限时返场”不仅包括第一季人气节目，还将有一台全新节目首次亮相。
这一系列的演出内容不仅有来自国际顶级院团的精品佳作，还有聚焦中国原创演艺作品的短片播映。4月3日上线的将是英国国家芭蕾舞团编排的芭蕾舞剧《吉赛尔》，它被称作二十一世纪的舞蹈杰作，这部与众不同的芭蕾舞剧极富现代气息，舞美和服装设计是视觉艺术家叶锦添。4月5日至6日，聚焦长三角演艺产业发展的原创短片《中国有戏》将分上下集亮相，该片邀请金星、朱洁静、史依弘、茅威涛、郑云龙、王耀庆等艺术家及演艺明星，将镜头深入民乐史诗《紫禁城》和昆曲《浮生六记》的创演现场，深入台前幕后，展现当代中国表演艺术家的创作现状。
压轴演出则是一台全新制作的“来自伦敦的问候”特别演出。这场表演集锦由上海大剧院发起，邀请来自伦敦戏剧、歌剧、舞蹈、音乐剧等领域的著名演员与艺术团体共同参与，由奥利弗奖得主比尔·迪默执导，《英国偶像》节目等合作舞台摄制团队制作，于2020年在伦敦大剧院拍摄完成。演出包括音乐剧《致埃文·汉森》《悲惨世界》《与朱丽叶》精选歌曲，话剧《夏洛克·福尔摩斯》《理查二世》剧本朗读，歌剧《爱之甘醇》《贾尼斯基基》和轻歌剧《宾纳福皇家号》《彭赞斯的海盗》选段，及芭蕾《天鹅之死》片段。据了解，“来自伦敦的问候”以伦敦大剧院无人的观众席为表演背景录制，彼时正是新冠疫情导致剧院纷纷取消停摆之际。当下海外艺术团体还无法进入国内演出，这份“问候”是全球剧院人相互鼓励的印证。
《巡演零号站》是传统剧院对流媒体品牌建设的一次探索。一方面，观众可在该平台与世界剧场爱好者同步欣赏到来自伦敦西区、纽约百老汇、英国皇家芭蕾舞团等国际一线演出重镇与演艺机构的舞台现场；另一方面，多种形式的原创节目将与线下演出季互为映照，并成为中国艺术家登上国际舞台的前站，与未来的演出形成预热与关联。
文广演艺、上话中心：中国原创精品集中展演
日前，上海文广演艺集团联合旗下7家院团和上海音乐剧艺术中心推出的云展演正在进行中。即日起至4月10日，上海文广演艺集团“艺起前行”云展演活动将在百视TV等平台播出。
此次演艺集团旗下各院团拿出了诸多好戏。比如，上海歌舞团展演的《天边的红云》是摘得中国舞蹈荷花奖等多个奖项的精品力作，上海杂技团展演的杂技主题晚会《雕刻时光》集合了杂技技巧、歌舞表演及高科技多媒体等艺术手段；上海爱乐乐团艺术总监张艺指挥的《春之祭》风格轻松欢快，象征着萌芽和希望。
上海话剧艺术中心则推出了多部经典人气佳作，包括多部现实主义题材剧目。自3月12日起，多部戏剧高清录像在上海话剧艺术中心官方新浪微博等平台上线，至今已播放21场，全网播放量超1000万。剧目题材各异，有经典话剧如《商鞅》《秀才与刽子手》《万尼亚舅舅》《上海屋檐下》等，也有充满时代特色的作品，如话剧《追梦云天》《热干面之味》、音乐剧《那年那时那座城》等。每晚播放吸引了众多新老观众在线观看。一位观众在评论区留言：“行动被困住了，至少心是自由的。”
值得提一提的是，上话在微信公众号发起了一次投票活动，4月4日至4月10日这周，将在已经播放过的剧目中，由观众线上投票选出最爱的7部剧目进行重播。目前，《玩偶之家》《商鞅》《浮士德》《万尼亚舅舅》等剧目呼声最高。其中，契诃夫经典话剧《万尼亚舅舅》也是此次“云展演”首日播放的作品。“我们的生活会变得安宁、温柔，变得像爱抚一样的甜蜜。我相信，我相信……”无论何时何地，契诃夫的作品都能得到观众的共情。他不断寻找着关于永恒问题的答案：“人们要如何生活得更好、更美、更有智慧？”在这一特殊的时期里，作品中的经典台词仍旧给众多观众带来心灵的疗愈和震撼。
据了解，在没有正式恢复剧场演出前，上海话剧艺术中心将继续通过线上方式与观众见面。除了播放戏剧录像之外，还推出了有声讲座“口袋抓马”、分享读物的“剧场人的年度书单”等，用声音和文字治愈心灵，也为剧场和观众提供更多交互和连接，传递戏剧的力量。据悉，演出暂停的这些日子，话剧人一直在为重启大幕做着积极准备，期待与观众重新在剧场相见。
疫情之下，线下演艺产业受到打击。根据中国演出行业协会综合调研票务平台、剧场、演出经纪机构，从2月中旬至3月中旬期间演出取消或延期的场次超过4000场。据测算，至3月底全国取消或延期的场次约9000场，占一季度专业剧场、新空间演出总场次的30%。中国演出行业协会指出，对于演出企业而言，成熟的巡演项目，直接面对的是停演风险，剧组出发、途径与抵达的目的地的风险难以掌控，单场停演背后是人员、运输、乃至隔离某地无法预计的多重开销。
日前，上海出台《全力支持本市文化企业抗击疫情健康发展的若干政策措施》，针对全面减轻文化企业负担、调整优化文化领域扶持资金、创新文化金融服务供给、持续优化营商服务环境等四个方面，提出了包括继续减征文化事业建设费、协调落实房屋租金减免政策、调整上海文化发展基金会项目受理、上海文创扶持资金项目管理、降低文化企业融资成本等16条政策措施，助力文化企业渡过难关。
